あゝ極楽子守唄

題名：あゝ極楽子守唄
日時：2007年4月22日13:00-13:22
劇場：道頓堀極楽商店街七福町極楽神社前（サミー戎プラザ７階)
料金：無料（道頓堀極楽商店街入場料315円は別途必要）
座席：極楽神社正面たこ焼屋椅子
劇団：極楽歌劇団
粗筋：(Webサイトより)
道頓堀極樂商店街のお騒がせ夫婦、蝶子と吉治郎。
夫婦の家にはいつも理由ありの人が訪れてくる。
今日も今日とて、人生に疲れた女、対人恐怖症のやくざ、一度も犯人を検挙した
ことのない巡査、捨てられて人間不信に陥った野良犬・・・。
そこへ空から男の赤ちゃんが降ってきて、太郎と名づけ育てる決意をする。
とんでもないスピードで成長した太郎は、ある日、ガラクタ屋敷に住む鬼婆に会
いに行くと言う。鬼婆が集めたガラクタは周囲の環境を破壊すると、住人に忌み
嫌われていた。なぜ太郎は鬼婆を訪ねなければならないのか。太郎を心配し、蝶
子、吉冶郎、やくざ、巡査、人生に疲れた女、野良犬もついていく。そして舞台
は鬼婆屋敷へ。
正体不明、神出鬼没の老婆に、吉治郎らは大苦戦。と、いつのまにか太郎と鬼婆
の姿が・・・。太郎の身に何が！？鬼婆の目的は！？鬼婆の正体は！

この極楽商店街、大正・昭和時代の横丁を模したもので、食い物屋と駄菓子屋、
占い、遊技場などでできています。５階の入り口で料金精算用のカードを貰って
商店街へ突撃。7階は広場の回りに商店街と神社がありました。神社の前の
たこ焼屋でたこ焼を食いながら上演開始を待ちました。広場の真中にはお立ち台
らしきものがおいてあり、キャストが通るための通路を確保するためにフェンス
も出ていました。観客は基本的にフェンスの後ろで立ち見です。私が座ったたこ
焼やは神社の真正面で何もさえぎるものがありません。良い場所をとったなーと
そのときは思いましたよ。開演数分前にスタッフがきて、「目の前を俳優が走り
ます。その電柱にも昇りますので、手足を出さないように。」電柱を昇る？確か
に店の端に電柱が立ってます。なんとなーく嫌な予感。電柱は他にも何箇所か
立っていました。

上演前にお立ち台で前説、クライマックスでは観客を含めて合唱するということ
で予行演習もあり。さてオープニング！広場に駆け込んでくるキャスト、広場の
真中と神社の2階で唄って踊ります。曲は既存のもので替え歌（オリジナルがあっ
たかどうかは失念）です。2階の脇には桟が電柱まで出ており、命綱をつけてそ
の上を歩きます。電柱同士はロープで結び付けられていて高いほうから低い方へ
ロープをひっかけて空中を移動！そしてキャストが私の前をだだだと走ると電柱
を昇ります。なんとたこ焼やの頭上にも舞台があったのでした。私の座った所か
らはまったく見えません（涙）。ぐぐぐ、皆立っている理由があったのね。構成
はいかにも小劇場ミュージカル、それでいて道具はきっちりといった感じで悪く
ない。
太郎が出てきたのは神社の２階、大きくなった太郎はなんと吊りで２階から広場
へ飛び降ります。２点で吊っているので回転も自由自在です。
ガラクタ屋敷はたこ焼やの上、太郎が攻め入って鬼婆と対決しているのは音でだ
け聴いていました。当然ながら太郎の身に何が起きたか、鬼婆の正体は何か？が
わかりません。実際に頭上で演じられていた時間は２－３割だと思うのですけど、
７割程度見ていなかった気分（号泣）それにしてもロープや吊りによる空中移動
は派手です。もうちょいキャストを増やして長い物語を作れば良いのに。なんか
あっという間に終わってもったいない。もっとも長くやると商店街の売上に響く
んだろうなあ。
終演後、キャストの方々と一緒に写真を撮ってもらいました。

そういうわけで、この物語の謎を教えてください＞立って見たことがあるひと

エリザベート

題名：エリザベート
日時：2007年4月21日17:00-19:50（途中休憩あり）
劇場：梅田芸術劇場
料金：S席16000円
座席：1階11列21番（左側ブロック8列目）

梅田芸術劇場にはじめてはいりました。梅田駅からちょっと歩きます。
三階まであるのね。相当広い劇場です。客席のほとんどが女性、普通
のミュージカルより観客年齢が高そうなのはチケット価格が通常の
ミュージカルより高いせいでしょうか。ドイツ語ミュージカルなので
舞台の左右に字幕有り。劇中で翻訳を読んでいるとあらたな発見あり
ましたよ。この翻訳を信用するならば、日本語版とはだいぶニュアン
スが違いますね。黒い前幕にはエリザベート横顔の切り抜き、
そこからキャストが出入りすることがあるのでした。
客席の前方はオーケストラピットになっており、11列は実質8列目。
もちろん生オーケストラでした。オープニングは廃墟の写真に遺跡？
の小道具。ばばばぶーん、と舞台がはじまると思わず顔がにんまり、
芝居が始まったとたんにうれしくなるのって何年ぶりでしょうか。

エリザベートは期待通り貫禄たっぷり。ルキーニは思いのほかあっさり。
トートはＰＡ事故かと思うくらいに当初は声が聞こえない。後になって
まあそこそこ聞こえるようになりました。一見無駄な身軽さを見せる
トートはやんちゃ坊主の感じです。ゾフィーの悪役ぶりは爽快感があり
ました。ルドルフかっこいい、青二才がぴったりで、声もよく出ていま
した。ちびルドもまずまず。

右手からのクレーン（階段？）が大物として鎮座していましたが、その
他の舞台装置は比較的シンプル。背景のスクリーンへ写真の投影をするか、
ピンスポを用いて他を暗くして、必要最小限の大道具でこなしていたよう
です。舞台の上では、小さい回り舞台ふたつが舞台の上をすべって動いて
いました。その回り舞台の床が斜めになるのです。お見合いに向かうのは
メリーゴーランドの馬車。エリザベートが落下して最初にトートと遭遇す
るシーンでは、満艦飾の塔から人形ががつんと落ちてきました。Milk! で
は牛の下半身多数登場、そしてミルク絞り。ウィーンのカフェでトド等の
電気自動車でぐるぐる回るのは、ウィーンと同じ演出だったと思います。
キッチュだよねえ。1幕のクライマックスには鏡がたくさん出て、最後に
ぐるりと鏡がまわってエリザベートの額縁ショー。娼館では巨大キャッ
シャーも登場、娼婦ボクサーなんて前からいましたっけ？娼婦の館に行く
歌をドイツ語で歌った後に日本語で歌うというサービスあり。日本語が
出てきたのはこのシーンだけでした。闇が広がるは大迫力！
三つ巴の鍵十時もどきと、鼻から上のマスクで変装はかつてはなかった
ものですよね。夜のボートはやはり泣けます。私の隣に座ったお客さんも
泣いてました。

以前見たウィーン版ではゾンビが人間の再現劇をしているというイメージ
で、スポットライトがあたっていないところは皆ゾンビに見えたのですが、
今回はどこでも人間。だいぶ宝塚の演出に近づいているように思われます。
狂言回しであったトートの役割が大きくなって、相対的にエリザベート
が小さくなっている感じ。1幕最後のエリザベート額縁ショーにトートが
出てくるのもちょっとね。出演者総数は31人、もうちょい欲しいと思って
しまうのは、宝塚の群集シーンに毒されてしまっているのかもしれません(^^;)
それにしてもミニマルな方向に演出が変わっている雰囲気です。ブランコ
もないし、床がばたばたしないとウィーン版として認めーんと言いたい気
分。太平洋序曲ＷＥ版を見た気分といえば見た人にはわかってもらえる？

TOMMY

題名：TOMMY
日時：2007年3月17日17:30-19:35(途中休憩あり）
劇場：東京文化会館
料金：Ｓ席12000円
座席：１階Ｍ列25番
作：ビート・タウンゼント／デス・マカナフ
音楽：The　Who
演出：いのうえひでのり（劇団☆新感線）
振付：川崎悦子
訳詞：湯川れい子／右近健一（劇団☆新感線）
翻訳：薛珠麗
出演：中川晃教　　
高岡早紀　
パク・トンハ
ソムン・タク　
ROLLY
右近健一 （劇団☆新感線）　　
村木よし子 （劇団☆新感線）
斉藤レイ
山崎ちか

演出と主演めあてに見に行きました。
電飾でほとんどの背景が処理されます。

なんだか歌いまくりの歌謡ショーでした。
期待していた新感線ていすとが感じられません。。
一直線に物語が進んでいって、ふらがない。
クレーンでピンボール台ごと客席上空まで持ってくるシーンは迫力。

ヘドウィグ・アンド・アングリーインチ

題名：ヘドウィグ・アンド・アングリーインチ
日時：2007年2月17日18:05-19:45
劇場：新宿FACE
料金：7800円
座席：3列目12番（3列目センター）
作：ジョン･キャメロン・ミッチェル
作詞・作曲：スティーヴン・トラスク
上演台本・演出：鈴木勝秀
翻訳：北丸雄二
音楽監督：前嶋康明
美術：二村周作
照明：原田 保
音響：山本浩一
振付：夏貴陽子
衣裳：三浦将起
ヘアメイク：西岡和彦
演出助手：金子紘子
舞台監督：林 和宏
プロデューサー：村田篤史
出演：
　　ヘドウィグ：山本耕史
　　イツァーク：中村中　

会場は歌舞伎町のどまんなかのビル7階でそこにいくための
エレベータが長蛇の列。場内は満員。大部分が女性、20―50歳くらい？
満員のせいか息苦しい状態、しかも暑い。なんだか霧がかかっているような。。。
舞台は背景と天井に落書きのような図柄、背景の手前にメッシュ状の
電飾システムが配置されていました。これで歌の物語や歌詞などを
みせたのでした。
ヘドウィグは客席後方からマントを羽織った姿で登場。
マントの裏側には" Yankee Go Home With Me"
銀と青のラメ入りアイシャドーに真っ赤な口紅。
ポスターに登場している姿とほぼ同じ。
山本耕史さんをこれほど間近にみたのは初めて？
彼は目を見開くと三白眼になるんですね。知らなかった。
時々するヘニャヘニャな顔に凄い落差があっておもしろい。
凛々しい顔立ちでかっこよくロックしてくれます。
イツァークの中村中さんは初めて聞きましたが、とてもよい声。
二人のデュエットはなかなか素晴らしい。
しかし語りは日本語で歌は英語というのはちょっと中途半端な感じ。
英語の歌詞を背景に出すにいたってはますますなんだかなあと。
エンディング近くの彼氏との別れの回顧シーンではヘドウィグは泣いて
ました。山本ヘドウィグはなんだかいいところのお坊ちゃまがちょっと
やんちゃやってますという感じにみえちゃいました。どろどろしたところ
が少ないといいますか、まあこういうヘドもありなんだとおもいますが。
最後に脱いでしまってパンツとタイツのみになるんですが、山本耕史さん
て以前がもうちょい脂肪すくなかったような気が。。。肩から二の腕に
かけての筋肉はいい感じなんですが、全体的に丸くなってませんか？


？

どん底

題名：??? ????? (ミュージカルどん底)
日時：2007年2月3日19:30-21:30
劇場： ???? (ヨルリングックザング)
料金：30000WON
座席：4列目中央
原作：ゴーリキー著「どん底」（「インスパイアされた」レベルの原作？）

主役はダブルキャストになっていました。
大学路の地下鉄4番出口から門をはいって20m程度いったところで、最初の角
を右に曲がってちょっといったところの左側のビルの地下にあります。
定員200人強の劇場に客は30人程度、劇場中央に縦に通路が1本、客席は足元が
凄く狭い構造になっていました。今回は半年ものロングラン、第11回韓国ミュー
ジカル音楽賞受賞だったので、当時はさぞかし混んでいたのでしょう。
オリジナルキャストで見たかったかも。
舞台はうらぶれた飲み屋、そこにいるのは飲み屋のマダムに亭主に、伯爵夫妻、
それにダンサー。舞台の後にギターとベースがたてかけてあり、演奏者がひとり、
舞台の右端にはピアノ。演奏は生演奏＋テープのようでした。
オープニングはカウンターでマダムが歌い、ダンサーが踊ります。
そこに戻ってくるペペル。ペペルは皆に歓待されています。
実はペペルは伯爵夫人とできているのでした。そこに職をさがして飛び込んで
くるナターシャ、ナターシャがくることで皆がちょっとずつ変わり始めます。
ナターシャを口説くペペル、でもナターシャはなびきません。
マダムの娘は持病を抱えて外出もあまりできません。
彼女はアル中のおじさんをつれて外出中に事故で死亡。
ペペルと伯爵夫人の関係が伯爵にばれて揉みあいになり、伯爵の持っていた
ナイフでペペルは伯爵を殺してしまいます。逃亡を勧めるみんな、ペペルは
逃げ出しますが、、、、

各人が歌い上げる見せ場が違和感無く筋書きにはいりこんでいます。
曲も良い上に皆歌い上げる！惜しむらくは小さな劇場なのにマイクを使ってしまって
いること。これが肉声だったらもっと感動できたでしょう。
見終わった後に感じたことは「なんてよく出来た脚本に、力のある演技！！」
言葉はわからないのに、粗筋はもとより人間関係や感情の移り変わりまではっきり
手にとるようにわかりました。この舞台は台詞で物語が進むにも関わらず、
台詞というものが舞台の一部しか構成していないということを非常にはっきり
分からせてくれます。これほどの作品は今までにありませんでした。非常に濃密な
空間を体験した気分です。