モンキー・チョップ・ブルックナー！！

題名：ひょっとこ乱舞　第２２回公演「モンキー・チョップ・ブルックナー！！」
日時：2009年12月19日14:00-15:50(ポストトークあり）
劇場：シアタートラム
料金：「タダ見でゴー！」（前売り3200円）
座席：I-７（正面5列目右ブロック左端）
劇団：ひょっとこ乱舞
作・演出　広田淳一
出演：チョウソンハ、中村早香、橋本仁、笠井里美、松下仁、根岸絵美、齋藤陽介、
　　　　コロ（柿喰う客)、佐藤みゆき（こゆび侍)、小菅紘史（第七劇場)、永島敬三
舞台監督：宮田公一（Y’s factory）
舞台美術：大泉七奈子
音響：角張正雄
照明：三浦あさ子（賽【sai】）
映像：荒船泰廣（sushi film）
衣装：澄井葵
ヘアメイク：増田加奈
演出助手：稲垣干城　上田康文
宣伝美術：タカダユウナ（初期型）
宣伝写真：聡明堂
Web：堀田弘明　遠藤沙土　
記録：赤坂久美　内堀義之
制作：柏戸綾　塩田友克　砂田麻里子

この劇団の本公演をはじめて見ました。
この作品、モンキーもチョップもブルックナーにも関係ないそうです(^^;)
アジア舞台芸術祭2009東京『東京舞台』LIVE 版2009で予告編のような15分の作品
を見て、おもしろいかも？と思ったので見にきてみました。
この劇団はすばらしい。Show Must Go On をほんとにやってる。普通ならば休演も
視野にいれるような主要キャストの怪我なのに、短時間で劇団全体でうまく対応して
まるで最初からそれが芝居の一部分だったかのように見せています。演出家、キャスト
スタッフ全員がすごいポテンシャルを秘めているのだと思われます。
劇場の真ん中を横切るようにして石畳ができています。いつも舞台がある場所も座席
となり、石畳をはさむように客が対面する形となっています。石畳の頭上には木枠が天
井からつり下げられています。客の入りは8割といったところ。
ちらしの中に人物相関図があるのはうれしい。
アンケートを出すと100円キャッシュバックっていい感じ。私はピンク色アンケートでキャッ
シュバック対象外でしたよ。アンケート項目にチラシ部門があったのはびっくり、妥当な
価格はいくらなのか、暑いか・寒いか、などまじめに客にコメントをきこうとしている姿勢は
なかなか良い印象を受けます。
前説に作者がでてきて曰く、
「昨日役者のけががおきた。予定していた演出のままではできない。けがをしたまま出
てきているが、物語上意味はないことをお伝えしたい。何事もなかったかのようにやりま
すので、拍手で伝えてやっていただければ。。」ほんとに車椅子で登場！あたかも最初
から車椅子であったかのような演技で、しかもすばやい車椅子さばき！ちょっと見ほれ
ました。

物語は、監禁されていたヒロインを主役の彼がつれてくるところから始まります。3人で
住んでいるうちにおきる波紋、そして彼が孤立してどんどんおかしくなっていく様子を
迫真の演技でみせてくれます。
ヒロインは3人キャスト、舞台に同時に出ています。最初は世界が３つに分裂して続い
ていくのかと思っていたのですが、どうもそうではなく3人であわせてひとりとみなして
いるそうです。てっきり各キャスト3人ずつでやると思い込んだのは Play Without Words
を見た経験がフラッシュバックしたせいかもしれません。
最後は、以前監禁していた男と彼の立場が入れ替わり、最初と最後がつながって終
わり。フィナーレでは天井にあった四角い枠がキャスト全員を囲むように降りてきました。
主役チョウソンハの存在感がとても大きい。かなりアップテンポでテンションが高いシー
ンの連続です。引きこもりがどう社会に関わっていくのか、参加しない人たちをどうやっ
てつなぎ直すのか？ただ、監禁から連れ出したのに警察に連絡しないのはどうなの？
トラブルがひどくなるたびに、警察に連絡したらそれで解決なのにそうしない必然性が
感じられないのがとても惜しい。

劇団員に対するポストトークがありました。

Q:車椅子になった原因は？
A:稽古中に走っていて止まったらアキレス腱がぴきっといった。翌日起きたらどんどん
　痛くなってきてとうとう病院行きに。それが昨日の昼間。

Q:三谷さん（ヒロイン）はなぜ3人なんですか？
A:1人でやるとこういう人というのが掴めてしまうので、３人でやって掴めないようにした。

Q:天井が降りてくるのはどういう意味？
A:天井がおりてくるのは、劇場はいるまではわからないことだったので、最後の
　　いろんな解釈を持ってもらってかまわない

Q:タイトルは当初それが使われる予定だったのか？
A:猿みたいなものがでてこないのかなーと思ってつけた。いつの間にか猿はいらないな。
　　ブルックナーもかかる予定、小さな部屋の小さなお話で違うかなあ。
　　ラッキーパンチシューベルト　というのも対抗の題名にあった

Q:三谷さんが3人はつかみどころをなくするためにやったのか？
A:個性みたいなものを考えていた、各人に聞いてみたい
　私は臆病な子、一番離れたところにおくし、一番最後にはなる
　私は他のかわいいひとたちとは違うし、、作り込みすぎだからやめろとは言われた
　けれど元は崩さないようにやったつもり。
　中谷美紀、嫌われ松子の一生をイメージした。

なかなか興味深い劇団です。また見に行くと思います。

アジア舞台芸術祭2009東京『東京舞台』LIVE 版2009 Ｃ，Ｄプログラム

題名：アジア舞台芸術祭2009東京『東京舞台』LIVE 版2009　Ｃ，Ｄプログラム
日時：2009年11月29日15:00-16:45(途中休憩あり）
劇場：東京芸術劇場中ホール
料金：無料
座席：8列目あたりのセンター
番組：
　Ｃプログラム　 15:00-15:45 第七劇場／チェルフィッチュ
　Ｄプログラム　16:00-16:45 ひょっとこ乱舞／shelf

ただということで見に行ってみました。各劇団の公演は約15分、公演と公演の間に
劇団紹介のビデオ映像が流れました。舞台装置はほとんどなく、せいぜい椅子など
が持ち込まれるだけ。各劇団お試し版（予告編？）舞台といった風情でしたよ。
舞台上の字幕で英語でスクリプトが出るところは国際芸術祭ゆえでしょうか。

第七劇場
背景に丑の刻参りに関する英語の説明がはいりました。椅子を使ったダンス
と丑の刻参り？朗読口調の語りがはいりました

チェルフィッチュ
ひとりひとりでてきて棒読み口調で語りかけました。意識が飛びました。
ちかくに座っていた観客が「チェリーフィッシュ見ると睡魔との戦いだよな。」
確かにその通り。

ひょっとこ乱舞
「かんきん」という言葉をモチーフにショートストーリー。大人数です。
私は最初に「換金」が思い浮かんでしまい、いったいどこらへんが換金なのか
悩んじゃいましたよ。マイスペースや引きこもり、監禁、など世相？を反映した
物語を不思議なテイストのリズムダンス込でみせてくれます。
次回の作品見てみたいと思いましたね。

shelf
4人がたったまま朗読劇。意識ははっきりしていたはず。。

全体としてなかなか興味深い舞台で、これなら朝からＡＢパターンも見ておけば
良かったとちょっと後悔しましたよ。

ラフカット2009

題名：全労済ホール/スペース・ゼロ20周年記念『ラフカット2009』ラフカット15周年スペシャル
日時：2009年11月7日14:00-16:45(途中休憩あり）
劇場：全労済ホール/スペース・ゼロ
料金：当日3500円
座席：14列25番（最後方付近右端）
番組：
◇第一話　「職員会議」
脚本：G２/演出：堤　泰之
出演：内山拓磨・佐糖勇樹・田中貴裕・平井孝幸・加藤理恵・桜井美弥乃・ハヤコ

◇第二話　「真夜中の太陽」
原案・音楽：谷山浩子／脚本・演出：工藤千夏＜青年団リンク・うさぎ庵＞
出演：礒瑚子・江幡朋子・恩田愛・加藤充華・加藤道子・神岡磨奈・澤山佳小里・白川美波・
　　　多田慶子・中村まい・中村真沙海・松本奈緒・山藤貴子・ジェイソン・ハンコック

◇第三話　「アンデスの混乱」
脚本：鴻上尚史/演出：堤泰之　
出演：青木映樹・伊藤そうあ・加賀田浩二・小林祐真・的場司・山下平祐・横田一善・
　　高橋奈津季・小林夏子・水谷友子・和田真希子

◇第四話　「父を叩く」
脚本・演出：堤泰之
出演：神戸誠治・木村賢・高橋伸禎・都甲賢次・渡辺芳博・安藤彩華・稲井田百代・
　　千田美智子・藤吉みわ

ラフカット観劇は初めて。短編オムニバスなので、次々目先がかわってなかなか良い感じ。

◇第一話　「職員会議」
ちょっと的が絞り切れてない筋書きに役者が無理矢理載った感がありましたね。
小泉先生はいかにもいそうでよかった。佐川先生肩で風を切っている感じ。
弁護士がそこでそんなやばい橋をわたるかーという感もあり。

◇第二話　「真夜中の太陽」
いやはや真夜中の太陽で泣けるとは。客席からもすすり泣きが聞こえました。
おばあさんの回想ものがたり。戦時中に防空壕にはいりそこなって音楽室でピアノを弾い
ていた女子生徒ひとりだけが生き残って過去を回想します。おばあさんはそのまま他は当
時のまま、過去を振り返り、なしえなかった未来にあこがれ、、、そして自らを許し。
ああ、もうばあさんに感情移入する歳になったのだなあとしみじみ思いましたよ。
筋書き的にはちょっとどうかな、と思わないではないのですが、ものの見事に泣かし
合唱が非常に効果的に使われています。かわいい声だ。レミゼのエンディングをみてい
るよう。

◇第三話　「アンデスの混乱」
すごくまともな脚本、普通のかきおろしの芝居を見ているかのよう。アンデスの正餐＋優し
い日本人という感じの構成。キャラもたっており、各人が良い仕事。脚本と演出の出来が
良すぎて、キャストの力量がわからないかも。
アンデス山中に遭難した飛行機の生き残りは日本人ばかり、食料がなくなってそこで死体
を食べるか、、、付和雷同する日本人の特性、宗教感覚、マスコミの対応など風刺てんこ
もり。賛美歌がいつのまにか童謡に化けるのもうまく使えてます。ちなみに私が
先に死んだ時は私の死体は是非とも有効活用してほしいと日頃から願っております。
緊急時に食べて他人が生きながらえてくれるのなら本望。最初に食べちゃってください。


◇第四話　「父を叩く」
病室の中の一風景とでもいいましょうか。脚本的はかなり流して作っているように思うので
すが、キャストの力量をみるにはいいでしょう。

ラフカットはキャストの顔見せ興業だと思っていたのですが、なんだかライターの顔見せの
ような雰囲気も。出来の良すぎる脚本も微妙なんですねえ。
キャストで一番よかったのは第二話のおばあさん役の多田慶子さん。
次回もまた見に行きたいと思いましたよ。

IMAGINE 911

題名：IMAGINE 911
日時：2009年9月13日13:00-15:05
劇場：シアターχ
料金：4500円
座席：2列目センターブロック左より
原作・脚本・演出： H,T,ISSUI
音楽：古寺ななえ
舞台監督：犬飼克彦
振付： 菊地美雅（ATプロダクション）
出演：
加納　竜、Ju'ta、小野　正利、藤田　三保子、刀根　麻理子、大林　素子
　　　　　　佐藤　祐一、こばやし画伯（ヤポンスキー）、佐藤さくら、苅羽 悠、上野　比奈子
　　　　　　柳川菜美、藤原梨名、早坂　実、南部恵治、青山光司、姫宮智美
　　　　　　石井嘉仁 青木泰都
大川麗奈、美咲亜矢、美友、岡本依子、佐々木友希、香川愛美、武藤美那、中井鈴菜、
　　　　　　吉田亜衣、宮下佳子、片山竜太郎、佐藤龍星、小島裕輝、司 亮、千葉真澄、片岡優衣
ストーリー：（公式Ｗｅｂより）
　　2001年9月11日アメリカ各地でハイジャックされた旅客機が　次々と激突炎上した
　　合衆国政府は　即日　これを同時多発テロと位置づけた。これに伴い　米連邦航空局は
　　北米大陸一帯の空港を“無期限で離発着禁止”とした。まさにその時日本では
　　アメリカから届く骨髄液を待つ３人の白血病患者が…飛行禁止・空港閉鎖という戒厳令下
　　全米骨髄バンクは「テロによる犠牲者をこれ以上出してはならない！」と 輸送を決断。
　　日本骨髄バンクは前例のない緊急機の要請に苦悩する。しかし …　


------

実話を元にした物語だそうです。何度も再演されています。
大林素子さんをはじめ、TVで見る有名人が何人も出演するという豪華キャスト。たった4日間の
公演なのに30人あまりの出演者による、歌ありダンスありバトントワリングあり、コメディありシリアス
ありの盛り沢山の内容。もっとも盛り沢山すぎて、主題が薄れた感がしないでもありません。
冒頭は神様と天使がでてきて、客携帯を消させました。これ伏線かと思っていたら、それっきり（汗）。
米国骨髄バンク、日本骨髄バンク、米国FAA、そして運送するジェット機の機内で物語が進みま
す。米国はどたばた、日本がシリアスという住分けでしょうか。個人に対する募金活動を行えない
とか、いったん例外を許してしまえば他からの要求を押さえられないとか、日本の役所？の典型
的な悩みを日本側はしょっていました。建前と現実の板挟みにあって苦悩する理事長を佐藤さん
が好演しています。物語は加納さん扮する空軍あがりのパイロットがでたころから俄然前に進み
はじめました。舞台がびしっとシリアスになりましたよ。この大陸間横断シーンをもう少し見ていた
かったかも。ちょっとThe Winds of God 思い出したりして。
入場時に手渡された無料の写真満載パンフを読むと新人俳優を鍛えているとか、どうりでベテラン
と若手にくっきり分かれているように見えたわけです。
それにしても大林さんでかいですねー。見上げる感じで大迫力！
こばやし画伯のへのへのもへじ歌でのネズミ男とお父さん絵書きも堪能しました。終演時にはクレ
ジットが舞台奥に投影されました。たくさんの後援、サポートがついている舞台なのですね。まあ
だからこそ数日間の公演なのに30人ものキャストが出演できるのでしょう。
ところでこの舞台がどこまで実話かわかりませんが、特定個人のために募金活動を行ったり、例外
を認めたりしてその後の活動に支障がなかったのでしょうか＞日本骨髄バンク
乗っ取りのリスクがあるのにどうしてフライト許可が出せたのでしょうか？＞FAA
いろいろちょっとずつ疑問(^^;)
終演後はロビーにて出演者たちが骨髄バンクへの募金を呼びかけていました。私もちょっと大き
めのお金を入れてきました。

ザ・ダイバー

題名：ザ・ダイバー
日時：2009年9月12日14:00-15:25
劇場：東京芸術劇場小ホール1
料金：6500円
座席：D列12番（4列目ほぼセンター）
出演：大竹しのぶ（容疑者、海女、夕顔etc）、渡辺いっけい（刑事、頭中将）、北村有起哉（検事、源氏）、野田秀樹（精神医）
イントロダクション：
　能曲『海人』と『源氏物語』のエピソードを現代社会で起きた事件にとり込み、重層的な展開を見せる物語。犯罪者
の精神分析という形をとりながら事件の核心に迫る構造はサスペンス的で、息詰まる緊張感に満ちています。
ロンドンバージョンが上演された当初から、「日本人キャストが演じたら、どうなるのだろう……？」と観客の関心をひ
きつけてやまない『ザ･ダイバー』。待望の日本バージョン、いよいよ上演！

ネタバレあり。
満員、全日程売り切れの作品です。知人がチケットを譲ってくれてみることができました。ありがたいことです。
舞台は特別にあつらえた客席側が広い台形のもの、そのすぐ外側に紋付姿の演奏者が座っています。
大道具は舞台の端にたつ柱、そして真ん中に長椅子、背景は人の高さよりも高いところ仁窓、そしてその後
ろがキャットウォーク？この場面が地下であることを暗示しているような。音楽は録音＋生演奏、拍子木や太鼓
は迫力満点。表紙に能面が描かれた本を顔の前に掲げて野田さんが舞うところから、物語は始まりました。
そこはどうやら取り調べ室です。おどおどしたしょぼくれた女が刑事に連れられて取調室にはいってくるのです。
証拠はばっちり、でも責任能力が問題で精神鑑定のために医者が取調室に詰めているのでした。
拘留期限が迫るも、責任能力があるかわからないうえ、自白もしない、毎日異なる物語を精神医に語る被告。。
女は自分自身のアイデンティティを喪失したようです。自分が誰なのか思い出せない代わりに物語の主人公
になってしまいます。語り始めると女はその物語主人公の顔に一瞬にして変わります。大竹しのぶ豪華一人
芝居を見ている気分になれますよ。周りもそれに応じて変身。つかう小道具はちょっとしたショール、顔を隠す
白い袋（時々鬼）、それに扇のみ。この舞台では扇が様々に変身します。グラス、キーボード、短冊、ピザ、キセル、
バット、グラブ、オールなどなど、まるで噺家の扇子のような活躍ぶりでした。
物語は昔語り、『海人』と『源氏物語』を混ぜた話、女は海女と源氏物語の登場人物を次々と移り変わってい
きます。精神鑑定が全然進展せずにいらつく刑事、のらりくらりとする検事。ストーリーは、源氏物語と現実の
物語混ざりあって進行していくのですが、切り替えがあざやか、どんどん物語が現実になっっていき、最後は
自白、のようなもの。六条御息所は生き霊となって取り殺してしまったのですが、取り殺せないので自分から
手を下したと。。かなり怖い雰囲気を漂わせておりました。源氏物語は大昔に読んではいるのですが、全然
覚えていなかった自分が情けない。
とにかくすごい職人芸の舞台なのです、極めて出来のよいものといえるでしょう。
しかし見るのに疲れる、たった90分なのに体の芯が疲れました。