ビューティフルサンディ

題名：??? ???（ビューティフルサンディ）
日時：2006年4月22日16：00−18:00
劇場：漢陽（ハニャン）レパートリーシアター(ソウル、大学路）
料金：25000Won
座席：B-9（2列目センター通路そば）
劇団：?????? （漢陽レパートリー）
脚本：中谷まゆみ
監督：チェ・ヒョンイン
演出：キム・ボヨン
URL: http://hyrepertory.com/
出演：???,（チョン・ジョンフン）, ???,（キム・ウニャン）, ??? （チョン・ウォンジョ）

チケットは開演1時間前に購入、どこから来たのだと聞かれたので、
東京から来た、東京でビューティフルサンディ見てる、といったらプログラム
くれました(^^)/
ロビーでボーっと待っていたのですが、次の客が来たのは開演20分前でした。
120名入る客席に開演2分前で20人いません。。大丈夫なの？
右側にソファ、真ん中にテーブルと机、左側にベランダと物干し、
奥にキッチンとバスルーム、箱を積み重ねた形の壁でところどころが
物置、衣類がはいっていたり、本が積んであったり、という舞台でした。
テーブルの上にはワイン、床には服が脱ぎ散らかしてあります。
やたら長い前説、各所で受けていたのですがどうも普通の前説ではないよう
です。なんて言ってたんだろう？後で聞いたのですが、「舞台の撮影を
するチャンスはこれが最後です。撮りたい人は私を撮ってください。
クイズをやります。商品はTGIFridayのサラダバー無料券です。
さて戸川はファミレスの店長をしていますが、どの店の店長をしている
でしょうか。これは早い者勝ちではありません、手を上げるときに思いを
こめて　ビューティフルサンディ　を叫んでください。もっとも思いが
こもっている人をあてます。」ああそれでビューティフルサンディって
そこらじゅうで声が上がっていたのね。
さて舞台ははじまり、、、

舞台が終わって劇場近くのCafe IceBerry でRed bean Bing su 3000Won を
食べながらレビューを書いてます。
いまBGMで恋のマイヤヒがかかりました。韓国でもヒットしてる？

舞台はとてもよくオリジナル戯曲の雰囲気が出ていると思いましたよ。
台詞が脳内再生されたところはまるで日本の演劇を見てるように
違和感なく見てました。小須田さんと長野さんの宛書脚本なのにここまで
そっくりにできるとはびっくり。
ドタバタのところは言葉のやりとりが思い出せないのがもどかしかった;_;
女が男たちに飴？を投げつけるシーンには思わずほろり。
客席でもけっこう目頭を押さえる光景がみられました。
どこの国でも普遍的なシチュエーションなんでしょうね＞この戯曲
戸川役の男が繊細でそれでいて包容力がある感じで、どことなく小須田さんにも
似ていてなかなかよかった。女はするどい突っ込み、ハイテンションのところは
舞台をがんがんひっぱっているようです。ただ自分の恋愛になったときの雰囲気
はあまりかわりない感じだったのが残念。浩樹はとてもいいひと。
私はハングルはまったくわからないのですが、ペンパルとか時々キーワードが
ひっかかるとばばばと脳内再生が進むという面白い経験をしました。
あらすじを聞いていさえすればさほど問題なく楽しめる舞台だと思います。
ビューティフルサンディを日本で見てる方はソウルに行かれるようなら見てみる
ことをお勧めします。

ハゲレット

題名：ハゲレット
日時：2006年3月19日19:00-21:15
劇場：紀伊国屋ホール
料金：前売6900円
座席：C列2番（3列目左端近く）
原作：シェイクスピア
脚色：鈴木聡
演出：山田和也
出演：
ハムレット：近藤芳正
オフィーリア：笹本玲奈
ガードルード：久世星佳
クローディアス：ベンガル
ホレイショー：陰山泰
ポローニアス：石田圭祐
レイアティーズ：鈴木浩介

これはずるい！タイトルを聞いただけで見に行きたくなるではありませんか（笑）
ハムレットがハゲという設定でどのような世界が展開されるのかたいへん興味が
ありました。
客席にはいるとキャストが中世の旅芸人の姿でプログラムを売ったり、
音楽を奏でたり、ボールを使った曲芸をしたりしてます。開演直前に希望者に
対するステージツアーがありました。もちろん参加。舞台の上に上がって
「床は布でできています。」床を触ったら時間がなくなりました。残念。
さて期待する内容は、、ハムレットがハゲであるという設定とすべての台詞
をわかりやすい口語にしたという点が従来と異なるだけできわめて本寸法な出来。
皆ハムレットの髪を見ると思わず目をそらす、という細かなくすぐりはたくさん
はいっています。ハゲそのものをオチに使ってないところもいい。
普通、シェイクスピア劇を見にいくとまるで美しい響きの台詞を歌のように聞か
されます、で何言ってるのかよくわからない場合とかが出てきます(^^;)
しかしこの演出では普通の言葉でより判りやすく話しているため、ハムレットの
動きに説得力が増していました。確かにすっごく優柔不断な人だったのね＞ハムレット
ハゲで情けないハムレットを演じた近藤さんの怪演が光ります。同じくらい
凄かったのがやりたい放題をやっているガードルード、まさに恋多き乙女なおばさん。
かえってなんだかかわいい。ハムレットはいつまでも考え続けた人だった、、
という最後のシーンで泣けてしまいました。ハゲのハムレットで泣けるとはびっくり。
シェイクスピア入門として子供たちに見せたい舞台でした。
ところで、劇中で「荷（２）が重く位置（１）が決まらぬロク（６）デナシ」なんて
台詞があったんですが、よくある地口遊びなんですか？

清水ひとみの大女優宣言vol.3

題名： 清水ひとみの大女優宣言vol.3
副題：「原節子に進路を取れ」「緑魔子は二度ベルを鳴らす」「羊たちの岩下志麻」
日時：2006年2月19日16:00-18:10
劇場：新宿ゴールデン街劇場（東京都新宿区歌舞伎町1-1-7　マルハビル1F）
料金：前売2000円
座席：最前列左端から2番目
劇団：WAHAHA本舗
演出：喰始
作：石森史郎、勝栄、貞岡秀司（Last Brand）
出演：清水ひとみ、省吾（ポカスカジャン）、唐沢俊一（うわの空・籐志郎一座）、佐藤祐一（希楽星）

ネタバレはいってます。





新宿ゴールデン街に来るのは2度目、こんなところに劇場があるなんて知りませんでした。
花園三番街と五番街の間でゴールデン街の外側に向かって入り口があります。
超満員でした。立ち見も出ていた模様。普通なら6列＊8人くらいのキャパシティなのでしょうか。
前説で膝送りを何度か、社長の喰始さん自らが客入れの陣頭指揮をされていました。
普通の前説以外に、「人の熱気で暑くなりますから、今のうちに脱げるものは脱いでおきましょう。
そうすれば左右も楽になります」たしかに外は寒いし、その格好のままでは暑くなりそう。
私はこんなこともあろうかと？Tシャツ姿になっての観劇。
前説で「Vol1,2を見たことがあるひと？」ひとりしかいません(^^;)他のWAHAHAの公演を見たことを
あるひとも2割程度、ではこれだけ詰まった客は客演の男優を見に来たの？
開演前の舞台には人形が４体飾ってありました。これらは出演者を見立てたもので、ウサギが
清水さん、ひげおやじが唐沢さん、ライオンが佐藤さん、ヒデヨシが省吾さんなのだそうです。
これはWAHAHAの舞台で恒例で「頭飾り」と呼んでいるとか。
開演前のアナウンスで「この舞台は３つの作品からなっています。暗転で話が終わりますが、どの
暗転で話が終わったのか切れ目がわかりにくいため、お客さんが拍手をしそこねています。
とくに一話の終り。終わったなと思ったら拍手をしましょう、また一話には笑いはありません」　
暗転のたびに拍手をすることになっちゃいました（笑）
一話は唐沢さん登場、私は唐沢さんの本はいくつか読んでますし、SFMの連載は楽しみに
してます。一話は、たしかにくすぐりはありますがどかすか笑わせる感じではありません。
ちょっとよい話って感じですね。心理学の教授のもとに夢分析を依頼にきた女子学生、
実は女子学生の夢の内容は、東京物語をベースに、ダリの柔らかい時計、マルグリッドの望郷、
モナリザの微笑、ジョンレノンが登場。死亡した母親が教授にあてた書きかけの手紙を
女子学生が発見して、教授からいろいろ探り出そうとしていたのでした。実はその書きかけは下書きで
手紙は届いており、教授と母親はずっと文通をしていたのです。そして病院にいる母親に娘の
状況を知らせていたということ。母親と教授は一度だけのデートを行ったことがある関係だったのです。
いろいろ聞き出そうとしていた女子学生が教授の手のひらで踊っていたということ。最後に
墓参りに連れて行ってほしい、で幕。これおわりちゃんとわかりますよ。
唐沢さんはよい声ですねえ。これはラジオ番組をやっているのもわかるなあ。清水さんは勝気な
女子学生を好演。
二話の前のアナウンスで「サブタイトルと劇の内容はまったく関係がありません、この作品には
本人の実話エピソードがはいっています」。たしかにこれは関係ないわー。
これはメンバーがどんどんやめて二人になってしまった劇団の役者のお話。
売れない役者ふたりでハムレット漫才でM1グランプリを取って起死回生を図ろうとします。
実はそれまでやっていた芝居も、風の谷のハムレット、とっとこハムレット、とかどこかの作品を
ぱくってハムレットをくっつけたもの。作家の男の方は自分のお笑い才能の無さにどよどよ。
何度か台本を書き直して演じてみては、その間にまたくよくよ。ネタはことごとくどこかで見たこと
があるようなものにハムレットを無理やりつけたもの。一話と違って笑いまた笑い。私が一番
気に入ったのはSMショーの台本「縄師のハムレット」尼寺へ行く前にイクのね。
シェイクスピアギャグ百連発（だっけな）もThe Complete Works of William Shakespeare(abridged)
を見ているみたいでおもしろい。シェイクスピアをあまり読んだり見たりしてないのが残念。
佐藤さんはほんとに顔が良く動いて、キャラがすっと変わっておもしろい。NHKの朝の連ドラにも
出演するそうで楽しみです。実話エピソードは、映画で撮影した登場全シーンをカットされた
という、、これはたしかに痛いね。
三話は普通のお見合いのシーンから始まります。最初は盛り上がらずに決めてしまおうとしていた
のですが、片方が自らの変態をカミングアウトして断ります。男は誰もいないところで釣りをしながら
露出が趣味だったのです。女も実は裸でジョギングをするのが趣味、全部脱いでも靴は履いてる
とか細かなところで意気投合して盛り上がっていくのですが、新婚旅行で二人で露出、と女が
言い始めて紛糾。男は露出は誰もいないところでひとりっきりでするものだ、ポリシーの違いから
喧嘩別れ。でもお互いにお互いを忘れきれず、互いに相手のテリトリを探し回るが出会えない。
トイレでばったりでくわす。男はトイレの中で全裸というのをやってみている最中でした。
もっと快感を味わうために、トイレから出たらとそそのかす女、そして出てくる男は全裸orz
舞台で裸体を見たのはSalome以来だなあ。でも男で筋肉がない裸はちょっと。。。
すったもんだでハッピーエンドなんですが、最初の盛り上がりがうまく言ってる割には後半部分
に多少無理があるような気がして残念。
2時間という時間がけっこうあっという間に過ぎました。久々に舞台を間近で見て
小劇場の雰囲気を味わいましたね。これで前売り2000円、当日2500円は安いです。
4日間しか上演しないのがもったいない。火曜までの日程で全日程SOLDOUTなんですが、
当日券を若干出しているようです。

贋作・罪と罰

題名：贋作・罪と罰
日時：2006年1月4日19:00-21:00
劇場：シアターコクーン
料金：S席9000円
座席：２階Ａ列２５番（２階最前列右側ブロック）
劇団：野田地図
脚本・演出：野田秀樹
美術：堀尾幸男
照明：小川幾雄
衣裳：ひびのこづえ
出演：
三条英：松　たか子
古田　新太
段田　安則
宇梶　剛士
美　波
野田　秀樹
マギー
右近　健一
小松　和重
村岡　希美
中村　まこと
進藤　健太郎


物語：（公式Ｗｅｂより）
江戸開成所の女塾生・三条英（さんじょうはなぶさ）には、ある確固たる思想があった。
『人間はすべて凡人と非凡人との二つの範疇に分かたれ、非凡人はその行動によって歴史に新し
い時代をもたらす。そして、それによって人類の幸福に貢献するのだから、既成の道徳法律を踏
み越える権利がある。』
その思想に突き動かされ、英はかねてよりの計画通り、金貸しの老婆殺害を実行に移してしまう
が、偶然そこに居合わせた老婆の妹までも手にかけてしまう。この予定外の殺人が、英の思想を
揺さぶり、心に重い石を抱かせてしまう。殺人事件の担当捜査官・都司之助（みやこつかさのすけ）
は、事件の確信犯的な性質を見抜き、次第に英に対して疑惑の目を向け始めた。
それに気づいた英は、都の仕掛ける執拗な心理戦を懸命にしのごうとする。一方、英の親友・才谷
梅太郎（さいたにうめたろう）は、罪の意識に苛まれ苦しむ英の異変に気づき、その身を案ずるが、
才谷もまた、同時代の、より大きな歴史的事件の渦中にいたのだった。
１８６７年夏。
時あたかも尊王倒幕の機運高まる幕末の真っ只中、「ええじゃないか」踊りが江戸市中を埋め尽
くす。新しい時代を目前に、無血革命を目指す、坂本竜馬。竜馬の密通を疑い、武装蜂起を煽る
志士たち。そして、彼らの背後では、ニヒリスト溜水石右衛門（たまりみずいしえもん）が暗躍
する。果たして、目的は手段を浄化するのか？！
永遠の命題が甦る革命前夜、ついに三条英が心のうちを語り始める・・・・・！

満員立ち見です。劇場前方の客席をはずし、そこから通常の舞台前方にかけて斜めにした
正方形の舞台が作られています。通常の舞台後方は客席を配置しています。舞台を客席が取り
囲む形です。黒い舞台の真ん中に椅子が一脚、倒れた椅子が一脚、、舞台の半分くらいに
ビニルのプチプチシートらしきものがかけられています。シートの外側に白いポールが２本。
正方形舞台の外側には舞台を一周するように階段とスロープ。そのまた外側には各種椅子の山、
これが舞台の上に上げられることで状況設定がなされるのです。外側の椅子にはキャストが
座って登場を待つことも、また椅子に座ることで舞台から消え去ることも。白いポールは扉に
柱に大活躍、時として白く光ることもありました。白いポールの予備は舞台の外側に何本も。
擬音は外に座っているキャストが出すことも。扉を開ける算盤？の音。ノックの木槌の音、
金を出すバケツに金を投げ入れる音。。裏方が見えるみたいで不思議。
英は真っ赤な装束、その他は普通の和服、そして全員がスニーカー。走り回るのです。
今にも頭の血管が切れそうなくらいテンションが高い松たか子、駄目男に見えてのらりくらりと
しながらも最後はかっこいい古田新太。まるであて書きのように見えます。ぐるぐる回り
ながら堂々巡り、そして自白のシーンへと、最後は癒されて終わるの？見終わるとぐったり、
私も走り回った気分。
初演はチケットを買いながらも友人の結婚式にぶつかってしまい、泣く泣く手放さざるを
得ませんでした。大竹しのぶのバージョンと比べてみたかったものです。

トランスelder version

題名：トランス　elder version
日時：2005年11月19日19:00-21:00
場所：紀伊国屋ホール
料金：5800円
座席：I列12番
出演：
紅谷礼子：松本紀保
立原雅人：みのすけ
後藤参三：猪野学

紀伊国屋ホールで久々に演劇を見ました。私はある意味田舎に住んでいまして、新宿に
出てくることがほとんどありません。久々に歩く新宿東口の風景は以前とがらりと変
わっていて近未来に来てしまった気分。
さてこの作品は９６年の公演を見ています。ほぼ10年ぶりに見たわけです。約９割の入り。
ある日突然、自分が南朝の天皇だと言い出した男がいて、そいつを病院にいれて療養さ
せているうちに、実は診察している医者が、自分が医者と信じた患者であって周りが
妄想にあわせているという、というのがまた妄想で。。。
患者と医者が次々と入れ替わってどの妄想なのかわからないのは前回でも非常に印象に
残っています。あのころは自分探しが流行していましたよねえ。
今回は、天皇がいい味出していました。ほんとに南朝の天皇がいらっしゃったらこんな
感じになるかもしれません。この舞台を見ていて自分自身の方が変わっていることに
気がつきました。本物の自分がない、自分という箱しかない、といって舞台で悩んで
いるのですが、それはまさに誰にとっても真理なのではないでしょうか。
本当の自分はいまここでこうやっている自分しかいないのに。
それから天皇だと主張するくらいでで入院させる必要あり？自分自身の意識が途切れる
のは確かに問題ですが、一貫した意識があって前のことを覚えていて「天皇である」
以外はすべて論理的な行動をしているのですから日常生活にはまったく不自由しないし
他人に害を及ぼすこともないでしょう。自分が何者である、よりも自分が一貫性のある
自分であることを確認するほうが生活するうえでよっぽど重要なことでしょう。
私は、認知症で日に日に壊れていく親を間のあたりにした経験から、いったいいつまで
自分が自分であるという認識を持って生きていけるか不安を持っています。もっとも
これ自体も幸せに生きていくのに必ずしも必要なことではないのでしょうが、まだ悟り
きれていません。
台詞の中で互いに「あなたが男だったらよかったのに」、を間違えて「女だったらよかっ
たのに。」場内爆笑でした。